Un espacio inútil / intrascendente, para no iniciados, donde aparecerán comentarios, canciones / películas antiguas que poco o nada interesan, y, pobrecitas, ¡que pena! hayan acabado aquí.
El no ser fan de Sinatra me permite enjuiciar la obra de este cantante, desde fuera, sin acaloramientos ni favoritismos. Pero esta frialdad y ponderación no me impide reconocer que no ha habido otro igual en su estilo. Tiene una obra amplísima de la mano de grandes directores de orquesta como Billy May, Nelson Riddle, Neal Hefti, Gordon Jenkins, Don Costa, Claus Ogerman, y gustará, más o menos, pero su inmensa figura es de proporciones siderales. Creó una marca de solvencía y garantía. El producto perfecto. Además conoció bien el oficio. Empezó de cantante en las orquestas punteras del momento para más tarde independizarse hasta llegar a fundar su propia discográfica. En mi opinión, el hecho de ser a la vez actor no le favoreció para nada su carrera de cantante. (El no haber sido tan buen actor como cantante le restaba credibilidad para lo segundo, digo yo, o distorsionaba / confundía.)
Aquí traigo el espaldarazo definitivo de la Bossa Nova. Y para ello nada mejor que hacerlo con uno de sus creadores: Antonio Carlos Jobim.
Dos años más tarde esta nueva sesión dirigida por Eumir Deodato reunió otra vez a estos dos monstruos y sus resultado fué, excepto para la discográfica, en su momento, un éxito.
Debería estar prohibido opinar / recomendar películas. El gusto particular es personal, intransferible y, por tanto, demasiado subjetivo para exponerse a resaltar los defectos o virtudes de un film. Al no tratarse de una ciencia cierta, incluso es susceptible de resultar su valoración diferente, dependiendo del estado anímico que nos embargue. Salvado este escollo, y, mientras no lo penalicen, ahí va mi tardía crónica.
Lo primero que engancha de esta cinta es el tono amable / amigable, confidente, con que desgrana consejos, pequeños trucos, antes de aventurarnos en un viaje, o, como desenvolvernos con eficiencia y naturalidad, en una ciudad que descubrimos por primera vez, sobreviviendo a sus carencias y peculiaridades.
Recomendaciones para el viajero, dictadas con precisión y tacto, sugerentes, y que se convertirán en el hilo conductor, recurso recurrente, a lo largo de toda la historia.
Luego nos habla del distanciamiento hasta la ruptura, de una pareja por la traumática pérdida de su hijo, y, las dificultades de rehacer sus vidas. Sobre la escasez de segundas oportunidades. De personajes, cuyos mundos, pequeños, minúsculos, gravitan en un universo galáctico, y, como planetas o satélites giran en órbitas diferentes sin posibilidad de encuentro / relación.
En una palabra, refleja la extrema dificultad que nos supone vivir la vida. Es decir, algo tan propio, tan natural, motor y carretera de nuestra existencia, no fluye plácidamente, todo lo contrario, es trabajoso, arduo y complicado su diario devenir. Se hace necesario empujarla, encararla, permanentemente.
No se nos ajusta como un traje de neopreno, segunda piel, es más bien, el vestido de arlequín descuadrado, o, directamente un traje de payaso, siete tallas grande, donde convivimos con la dificultad añadida de desarrollarnos, de movernos descompasados, incómodos con el consiguiente pesar.
(Espero que tratar un tema reclacionado con "caca, pedo y pis", no delate estar anclado en mi niñez y muestre no haber superado esa etapa infantil donde este apartado cobra especial importancia afligiendo a progenitores y allegados.)
La tarde tristona y apagada, en esa hora confusa de las dos luces, discurría con su color metálico a lo suyo, ajena a todo, y nada especial se presagiaba a mi alrededor, mientras seguía mi rutina de un entrenaniemto menor, consistente en recorrer a buen paso el empinado parque montañoso situado en el extrarradio de mi ciudad.
Lo bordeaba como otros días y al llegar a una zona donde se establece una placita cuyas caracteristicas muy bien podrian ajustarse a una pista de despegue y aterrizaje, junto a una especie de menhir y una gran roca cuyo origen, por tamaño y embergadura sea tan cuestionable como la existencia de las estatuas de la Isla de Pascua, me acerqué hasta la alargada piedra vertical a tocar como de costumbre dos puntos o circulos dibujados en su costado, muy próximos, del tamaño de una moneda de 10 ctms. con mis dedos en forma de V, en un ritual de saludo y auspicio, que, desde hacía mucho tiempo, ineludiblemente, realizaba.
En ese momento, se desgajó de un grupo cercano haciendo corro, en aparente actitud de espera, un ser extraño, de aspecto inclasificable, de figura ligera semejante a la complexión femenina, y balbuceando unas inenteligibles palabras como de disculpa que no llegué a comprender, se instaló de cuclillas y apartando, sin desabrochar, el bajo de una especie de body salmón que llevaba, defecó, ante mis asombro y con una naturalidad no conocida por estos lares, una especie de papilla espumosa color avellana, nada humanamente repugnante, como crema de café con leche.
Me aparté, desconcertado, y seguí para completar mi tarea, sin saber, muy bien, como encajar el asunto.
Ahora, vuelvo, un par de veces por semana, adonde se produjo esta escena e inevitablemente mi vista se dirije a aquellos restos, en una comprobación, para convencerme que este episodio no lo he soñado, que sucedió en realidad, como lo he contado.
Siguen allí, solidificados, inalterables, en una especie de plancha marrón de mármol o veteado alabastro.
Si porque TB nos restituye ese tío carnal, elegante y buen mozo, que NO tuvimos, y, que, por tanto, NO nos visitaba, inesperadamente, muy de tarde en tarde, con olor a after shave de marca, y SIN necesidad de darnos, como consecuencia, unas cuantas monedas, campeñamente, a escondidas, para ayudarnos a completar la colección de cromos de Vida y Color, o, invertirlas, simplemente, en chucherías.
Luego tendría que explicarnos, otro que tal!, como se las arreglaba para disfrutar de una tercera o cuarta juventud, que comía, por Dios!, que comía, pregunto, y lo que es más preocupante y grave, como se lo montaba para caer bien a todo el mundo y que todos hablasen bien de él, incluso, sus propios amigos, esto es ya increíble, y que, como Frank Sinatra, solo puedo decir:
"For my money, Tony Bennett is the best singer in the business. He excites me when I watch him. He moves me. He's the singer who gets across what the composer has in mind, and probably a little more." Ver Life, 1965.
Finalmente, en cuanto a su porte y elegancia, para sí los querrían los jefes de planta de grandes almacenes y enormes superficies de aquí a Marte.
Información al consumidor:
En el departamento de congelados encontrarán un Tony Bennett que no lo es, pues tiene un 25% menos de cantante exprimido, y que su precio esté por debajo del original, no les confunda.
Cuando ya había perdido la esperanza, la fe y la paciencia con Kai Winding, trombonista de cabecera en Verve, después de seguirlo y recibir a cambio, un buen número de fracasos y sonadas decepciones, me encuentro con esta maravilla. No ya por su contribución personal, sino por el personal que maneja y la elección de las canciones.
No existe nadie que haya gozado de más medios y oportunidades para triunfar, de verdad. A lo grande. Nos deja, eso sí, una obra aseptica, pulcra, correcta, convencional, ni carne ni pescado, ni chicha ni limoná, que no emociona por ningún lado. Pinceladas, guiños, destellos sueltos, standars que entran bien, incluso, de las manos de María Jesús Y Su Acordeón, pero lejos de la envergadura de temas similares trabajados por Jack Teagarden en Think Well o Misery que además los recrea, los viste, los canta, o quizás, pecisamente, por eso. Scott Feather.- All Music Kie.
Personnel: Kai Winding, Carl Fontana, Urbie Green, Bill Watrous (tb); Herbie Hancock (p); Buzzy Bavarian (g) (aka Kenny Burrell); Bob Cranshaw (b); Grady Tate (d). Recorded - March 28 and April 1, 1966
Mi comentario para Autumn Leaves en YouTube: A ver, este hombre, tiene, a mi entender, más fama que le corresponde, pero saber, sabe un rato, y trabajó acompañado por la flor y nata de los números uno del momento con todo el potencial de Verve para acabar realizando su mejor Lp con Impulse. Así son las cosas! Por favor no pierdan el tiempo escuhando Soul Surfing pues no lo levanta Kenny Burrell ni el mismísimo Claus Ogerman.
